Tari Kontemporer vs. Tari Tradisional: Perbedaan dan Titik Temunya

 Tari Kontemporer vs. Tari Tradisional: Perbedaan dan Titik Temunya

  • Seni tari terbagi menjadi banyak aliran, namun perbandingan antara tradisional dan kontemporer selalu menarik.

  • Tari Tradisional terikat kuat pada aturan, ritual, musik baku, dan kostum yang melambangkan warisan budaya dan sejarah.

  • Gerakannya seringkali bersifat repetitif dan memiliki makna filosofis yang diwariskan turun-temurun, seperti Tari Piring atau Jaipong.

  • Tari Kontemporer adalah kebalikannya: membebaskan diri dari aturan, mencari eksplorasi gerakan baru, dan seringkali menggunakan gerakan harian untuk menyampaikan pesan pribadi atau politik.

  • Musik dan kostumnya sangat fleksibel, bahkan terkadang tanpa musik sama sekali.

  • Namun, titik temu yang menarik adalah banyak koreografer kontemporer yang kini kembali mengambil inspirasi dari gestur dan filosofi tari tradisional.

  • Mereka mengolah kembali gerakan klasik ke dalam bingkai modern.

Komentar

Posting Komentar

Postingan populer dari blog ini

Famous Arts #5

Gambar
 #5 Guernica ( Pablo Picasso 1937) Guernica merupakan lukisan yang menggambarkan dampak dari pengeboman kota Guernica oleh pasukan Nazi Jerman dan Italia Fasis pada tahun 1937, selama Perang Saudara Spanyol. Lukisan ini dibuat oleh Pablo Picasso, seorang pelukis Spanyol yang menjadi salah satu pelopor seni kubisme. Guernica menjadi salah satu karya anti-perang dan politik paling terkenal dan berpengaruh di dunia, karena menampilkan adegan-adegan mengerikan, simbol-simbol kuat, dan warna-warna monokrom. Lukisan ini dibuat dengan menggunakan cat minyak di atas kanvas, dengan ukuran yang sangat besar, yaitu 3,49 x 7,76 meter. Guernica pertama kali dipamerkan di Paris pada tahun 1937, dan kemudian berpindah-pindah ke berbagai negara, termasuk Amerika Serikat, Inggris, dan Swiss. Lukisan ini baru kembali ke Spanyol pada tahun 1981, setelah berakhirnya rezim diktator Franco. Guernica saat ini dipamerkan di Museum Reina Sofia di Madrid.
Baca selengkapnya

Art history

 Art History Sejarah seni  adalah sebuah studi untuk mempelajari perkembangan senj dan konteks gayanya. Termasuk diantaranya genre,desain,format dan gaya seni. Sejarah seni mencakup beberapa metode untuk mempelajari seni rupa yang secara umum berarti mempelajari penggunaan seni dan arsitektur. Aspek dari disiplin ilmu ini sering kali daling tumpang tindih antara satu dan lainnya. Seorang Sejarahwan seni Ernts   Gombrich  pernah berkata, "cabang ilmu sejarah seni sangat mirip dengan Galia yang dibagi menjadi tiga pada masa Julius Caesar, yang setiap daerahnya dihuni oleh tiga suku yang berbeda: Connoisseurs (orang yang memiliki pemahaman mendalam tentang sejarah seni),Kritikus seni, dan Sejarawan seni dari kalangan akademiss. Sebagai sebuah disiplin ilmu, sejarah seni berbeda dengan kritik seni, yang lebih mementingkan hubungan antara nilai artistik dari suatu karya individu dengan gaya lainnya, atau mendukung gaya atau ger...
Baca selengkapnya

Famous Arts #4

Gambar
 #4 The Scream ( Edvard Munch 1893) The Scream adalah lukisan yang menggambarkan sosok manusia yang berteriak dengan latar belakang langit merah dan jembatan. Lukisan ini dibuat oleh Edvard Munch, seorang pelukis Norwegia yang terinspirasi oleh pengalaman pribadinya. Lukisan ini merupakan salah satu karya ekspresionisme paling terkenal dan mengguncang di dunia, karena mengekspresikan rasa cemas, ketakutan, dan kesepian yang dialami oleh manusia modern. The Scream dibuat dengan menggunakan berbagai media, seperti cat minyak, pastel, dan litografi. Munch membuat empat versi dari lukisan ini, yang disimpan di berbagai museum dan koleksi pribadi. Lukisan ini juga sering menjadi sasaran pencurian dan vandalisme, karena nilai dan popularitasnya yang tinggi. The Scream juga menjadi ikon budaya populer, yang sering ditiru, diparodikan, dan diadaptasi dalam berbagai bentuk seni.
Baca selengkapnya